被誉为台湾著名戏剧制作人赖声川导演“最大的突破，最惊人的作品”，历时长达近 8小时的史诗式戏剧《如梦之梦》近日在北京保利剧院展开首演。复杂而精致的结构，宏大的时空场景，对自由和生死的丰富诠释，戏剧泰斗与话剧新秀的完美配合，都令《如梦之梦》自上演开始就备受关注，广获好评。今日，由赖声川导演亲自填词谱曲，该剧主演李宇春献唱的主题曲《走进你的梦》，经过反复打磨，精心录制，终于走出剧场，正式发布。
李宇春话剧处女秀获众好评
赖声川造梦之外造歌表赞赏
李宇春以主演身份出演的赖声川8小时史诗话剧《如梦之梦》正在北京热力公演。首次跨界涉足话剧舞台的李宇春从开演前的备受争议到成为话剧公演以来的最大亮点，用自己朴实无华、用情至深的表演感染着舞台上下的情绪。从专业戏剧评论人、作家、媒体、再到普通观众，初登话剧舞台的李宇春凭借本真获得了业内外广泛好评，甚至有媒体评论称“此次李宇春话剧处女秀的表演是‘脱胎换骨’的。”
作为《如梦之梦》的主演之一，李宇春曾坦言当初会接下这个话剧，是看中了赖声川导演的一对一封闭训练。需要沉下心来抽出两个月的时间，每天从下午1点钟到晚上10点接受训练。李宇春期待着赖声川导演帮其打通“任督二脉”。而令人意外的是，赖声川导演不仅打通了李宇春的表演神经，还亲自填词谱曲，在音乐上与李宇春碰撞火花，一首《走进你的梦》，是两人结缘话剧舞台后，因剧而生的音乐交流。
当台湾70年代文艺民谣歌手
遇上80后会跳舞的文艺青年
对于大部分观众来说，只记得话剧导演身份的赖声川。殊不知，作为台湾七十年代民歌运动的一员，赖声川当时就是小有名气的民谣歌手，经常在台北忠孝东路的餐厅里唱歌，慕名而来的观众里就有罗大佑、蔡琴、以及后来成为他妻子的丁乃竺。而台湾民歌运动的缘起，为1975年在台北中山堂举办的“现代民谣创作演唱会”，赖声川与“台湾民歌之父”胡德夫便是上半场英文创作演出部分的民谣歌手。
从2011年创作《会跳舞的文艺青年》到2012年创作《再不疯狂我们就老了》，透过近年来的音乐发声，李宇春已将她内心的文青情怀与气质展露无疑。此次与老师赖声川联手打造《如梦之梦》主题曲，赖声川更是时隔数年再次回归音乐创作，亲自为李宇春写歌，这对新老文青因戏结缘而碰撞出的音乐火花势必将引领新的一轮“文艺风潮”。
《走进你的梦》曲美词感伤
赖声川赞李宇春：唱对了！
《如梦之梦》整出戏就像一次庞大的旅行，从主角的生命末端开始回溯，从二十世纪末到二十世纪初，从亚洲到欧洲，一层一层的故事。医生的故事包着五号病人的故事，五号病人的故事包着顾香兰的故事。从台北的医院跳出来到台北市、到巴黎、到上海、到20年代的上海、到30年代的巴黎、一直到50年代的法国，最后再回到台北病房。8个小时的旅程，却经历了两辈子的故事。
主题曲《走进你的梦》歌词虽不多，但和《如梦之梦》剧情有着很深的关联。为力求感悟出这首诞生于梦境的歌曲，李宇春花了很长时间思考与联系。第一版录完后，李宇春拿来给赖声川导演听，导演觉得还不错，可是李宇春不满足于一个“还”字，立刻转身又进录音棚打磨。赖导演笑着说：我一直觉得自己是比较喜欢“折腾”自己的，没想到你比我更“严重”。
随着一次一次走上如梦的舞台，伴随着医生这个角色穿梭于梦境与现实之间，李宇春对《走进你的梦》的词曲意境感悟日益加深。当赖导拿到春春再次录制的《走进你的梦》时，逐字逐句认真聆听，脸上慢慢浮现微笑，赞许地说：“这首歌不好唱，情要深，又要疏离，春春唱对了！
