黄色是光明,甲壳虫是新生。
黄色是自我,甲壳虫是经典。
想象,探索,雀跃,前卫,浪漫,态度,大胆,温暖,自由,深邃
10个词无法定义他,10首歌无法定义他
他天马行空的大脑是年轻的希望本身
钱正昊首张个人创作专辑《黄色甲壳虫》
2019年11月18日正式发行
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穿过意识与梦境,穿过自由与想象,《黄色甲壳虫》终于完整呈现。
出道一年有余,他从“练习生”成长成“歌手”,再蜕变成一个“创作歌手”,乃至“全能制作人”——年仅18岁的他亲自操刀创作了一张十首歌的全长专辑,同时参与了编曲与制作。
他掌握着音乐的绝对主导权。他的作品清晰映着他追求趣味与动态、浪漫与氛围的审美趋向。
“黄色甲壳虫”最初是《Melatonin》中一句游走在梦境边缘的狂想,最后自然生长出来,成为凝聚这个阶段自我的核心概念。
黄色,宇宙中央,丰收之色,光辉之色,写进我们的皮肤。它是光明,也是自我。
甲壳虫,埃及人的造物主,现代汽车工业的摩登传奇,重定义摇滚与流行的艺术ICON。它是新生,也是经典。
黄色甲壳虫,是年轻灵魂的灿烂绽放,是初升太阳的灼热希望,寓意在微小的事物中找到光明,在奇思妙想中发现生机。
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这是一张属于希望的专辑。
他没有拘泥于既定风格,而是自我开启,诉说他所聆听到的、观察到的、思索着的一切。
歌曲的题材天马行空交错到意识的边界,一切微小的情绪都能被他捕捉到歌里,幻化成一个个奇想瞬间,凝成R&B、摇滚、雷鬼、流行、嘻哈、电子、实验等种种曲风的无拘融合与尝试。
专辑中他与不同流派的音乐家展开合作。Sihan、Matzka、香料组合、陈令韬、刘胡轶,每个人的风格都在他的创作与演绎中变成统一内聚的自我表达,属于钱正昊的年轻徜徉,灵动恣意。
他一再打破界限。他天马行空的大脑是年轻的希望本身。
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「黄色甲壳虫·瞳」
《美鱼人》
关于人类理想与现实的矛盾。
「你的光芒只能属于我」
「告诉我何时能再会」
为什么人看到大海能激起那么多复杂的想象?是否因为那是生命的起源,是我们终将回归的所在?
“美人鱼”是鱼想要上岸变成人的童话,“美鱼人”是人希望入海变成鱼的寓言。
我们离开大海太久,规训与文明之下,岸上我们获得集体生活的资格。但我们依然羡慕大海,游动的鱼象征终极的自由梦想,象征与生俱来的自然渴望。
文明与自然两者并存于人类的躯壳之中。我们不断潜入水中,希望以此回到本源的怀抱中去。
节奏与旋律用声音搭出在水中潜泳的流动感,拥抱着耳膜的水体一直散到内心深处属于神秘故乡的柔软位置,仿佛所有的爱都源自于此。
《普罗米修斯》
关于看不见的渴望。
等待一团看不见的火,等待一切无法达成却在心中汹涌的浪潮。
专辑版的《普罗米修斯》紧紧围绕歌词中的线索“火”展开,融入“普罗米修斯”所属希腊神话意象的中古调式弦乐。在整首歌中,原声鼓组+交响乐的手法以多利亚的调式走向在弦乐组的叠加中层层递进,同时与失真合成器的工业感形成抗衡,呈现出一场科幻与古典交织的宏大梦境场景。
《NoNo》
关于三个自我的对话。
他分裂出三个性格鲜明的自我,在脑中进行一场激烈的争吵。傲慢、自谦、理智,分裂再重组,散落一地碎片,拼成新的意念总和。
专辑版的《NoNo》在歌曲制作上依然以Moombahton为主导,音乐线条以流畅自然为主,在冷调的整体氛围中,以半气声的演绎方式加上耳语叠录增益人声的情感属性,流行潜力与个人特质兼备。
《Melatonin》(褪黑素)
关于半梦半醒之间的幻想。
翱翔在天空,危险边缘的碎片拼成一场四分钟的野性之梦。
专辑版的《Melatonin》全曲以4分钟呈现出纷乱思绪逐渐趋于平静的过程。它标志性的狂野气息集合了多层次的处理——高频的粗糙音色、人声的失真处理、Baltimore Club元素的鼓点、Techno的工业镲片声,融汇在非洲部落感的人声和机械未来感的节奏之间,于抗衡中冲破边界,最终在迷幻氛围中勾画出服用Melatonin后渐渐入睡的画面。
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「黄色甲壳虫·翼」
《Rocket(造火箭)》
来吧,造一艘火箭吧
不是为了飞向多远的太空
只是为了逃离现世繁忙的生活
凝视月亮、凝视地球、凝视火光
让生活拥有在美好幻梦中喘息的时间
复古的、现代的,民族的、机械的,电子音色营造的世界里,仿佛能听到声音在太空中传递的回响。他的浪漫随想就这样在宇宙的场景里扩散出来,他的声音像在勾勒星辰的轮廓,像电波一样升起又隐去,却在意识之中留下唯美的残响。
火箭是理想,人因理想而有光。
《自言自语2019》
这世界越来越像一场高科技堆出的无聊游戏。这是个对人的审判分外苛刻的年代,而他就身处被言论切割的中心。聚光灯、快门、批评、攻击、胁迫……话语过剩的疾病就用自言自语回敬。硬朗的Hip-hop节奏在各种展示现代怪象的碎片采样中回旋上升,迸发出叛逆而戏谑的能量,拼出风暴中心这位少年的2019。
《还不知道》
雷鬼根源传递出活在当下的人生态度,用松弛轻快的气氛铺展出热带的和煦阳光。“还不知道”的态度,不是对状态的描摹,而是一种刻意的无知。但无知是种大智,是放弃对世俗的计算,从而让自己得以松绑、沉入直觉与感性之中、享受人生的美好时刻。就像在节奏中即兴发展的声音律动,这首歌的全部都与自由和快乐相关。
《不是故意》
活泼的态度中有属于他的年纪特有的灵动,传达着对困难释然、愉悦迎接生活的处世原则。歌曲在制作过程中尝试了乐队同期录音,因此在作品中能听到能听到原声乐器的暖意,能听到自然流动、一气呵成的临场感。他的乐天无形中在音符中散发出疗愈的温度。
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在第三阶段公布的完整专辑中,包含两首新作,《楚门》、《低级动物》。
《楚门》
一个虚拟世界的人,渴望出逃,渴望真实的自我。
而那不断撞向边界的行为,就像一个被诅咒的堂吉诃德。
新版本的《楚门》由香料组合担纲编曲制作。先锋电子的气质和温暖流行的底色无冲突地彼此拥抱,像是在为一个饱受折磨的灵魂唱起安魂的福音歌,所有的纠结都在悲伤的走向中隐藏着治愈与释放的可能。
《低级动物》
一首描绘人群恐慌的作品。由钱正昊自己担纲词曲创作、编曲、制作。
形色人等聚集周围,或有所求,或有所依,在周围行走,与你发生联系。在他们的审视眼光与行为交集中,自我真实的感知被压抑、逐渐陷入迷乱与窒息。
他用阴郁的合成器音色、幽暗的氛围与沉重的音效辅以随机扭曲的轰鸣,独立流行的质感直探向心底埋藏最深的矛盾纠缠。
这是他写过最为黑暗的作品。但所有人最终都因凝视黑暗而成长。在一张寓意希望的专辑中作为结尾,它代表着这个年轻的灵魂因与自身暗面的和解而成熟的那一刻。