声音像光 包围着 声音像线 指引着
追寻梦中的声音 走向音乐的远景
海蝶唱片 神秘新人
首张个人专辑 一直走
海蝶珍惜好声音 新人张婧 未发片先出声
坚持“先听歌不见人”策略 三首主打歌暖身三个月
海蝶一直以音乐制作的品质自豪，继阿杜．林俊杰．林宇中…等好歌好声音之后，今年准备推出一位具有创作力的女新人“张婧”。
为了让大家能先将焦点放在她的歌声上，海蝶从八月开始就从网路上陆续推荐张婧的三首主打歌，并透过韩剧“花样男子”、“贝多芬病毒”的片头曲，让许多人还没见过这个新人的长相，就已经对她的声音和歌留下了特殊的印象。
追寻梦中的声音 走向音乐的远景
追梦的女孩 张婧 一直走 一直唱
张婧从３岁半开始学习音乐，６岁起就带着电子琴开始参加各大音乐比赛。毕业于美国芝加哥大学ILLINOIS INSTITUTE OF TECHNOLOGU心理学系的她，虽然没有想过要成为一个歌手，但内心对音乐的喜爱，使她即使在求学的过程中走遍了半个地球，曾在福建、新加坡、纽约、芝加哥、北京、上海、台湾……这些城市居住过，但唯一一直陪着她的，就是音乐。
一直到去年，张婧在内地“我型我秀”大型歌唱比赛中获得亚军，也正式得到成为一个签约歌手的机会。一边在准备个人专辑的同时，对音乐充满热情和梦想的张婧，也从幕后学起，担任制作助理，了解更多专业的音乐知识，并继续创作，希望从第一张专辑开始，就能让大家听见她自己创作的歌曲。
不追求巨星待遇 却向往独立风格
新人张婧背琴只身挑战Live House 丰富自己的音乐体验
只身来到台北这个华人音乐最蓬勃发展的城市，在录音期间，张婧对台北的音乐文化场景充满好奇。她很少对自己将来发片时能受到多“巨星”的待遇提出疑问，却很兴奋的想了解更多台湾创作音乐人表演的场景。因此她在工作之余结交了音乐圈的朋友，央着他们带她去看许多优秀独立乐团如旺福．Tizzy Bac的表演，最后甚至提出希望自己也能去Live House演唱。
于是张婧带着电子琴，跟任何一个默默无名的新人一样，自己站上小河岸的舞台。每次除了演唱自己的创作和专辑中的歌之外，她还总会选唱一些自己喜欢的台湾音乐人的歌，例如苏打绿．陈绮贞的歌都是她经常表演的曲目。
台湾Live House的多元和随性让她留下深刻的印象，也让她觉得自在轻松，除了有机会跟更多新的听众介绍自己，还有机会看到很多不同音乐性的表演。不过最让她讶异的还是当她演唱自己写的歌“一直走”时，台下竟然有人已经会唱了!!
她也希望自己发片之后能够有更多机会以现场演出的方式和听众见面，或有更多机会和其它年轻的音乐人认识，甚至合作。
“梦里的声音” 展现歌唱实力 表达对音乐的信任和渴望
贯彻“歌先于人”的策略 音乐录影带采取“神秘拍法”
张婧的第一首歌“梦里的声音”，在用“声音”和大家认识三个月之后，终于要开始播放音乐录影带，这支音乐录影带请到曾为许多优秀的创作歌手如张悬．苏打绿拍摄音乐录影带的年轻导演陈映之来执导。
导演在听过歌之后，对张婧的声音和这首音乐性特别的歌都很有感觉，写下了“声音像光 包围着，声音像线 指引着”的文案来表达他对这首歌的感受，唱片公司的工作人员一看觉得十分贴切，点出了这首歌表达的聆听直觉，追随梦想的精神，便请导演大方“出借”这个文字作为张婧的第一波广告文案。
虽然是用画面呈现音乐，但海蝶唱片仍然希望导演能使大家的焦点集中在张婧的声音上，因此导演使用了“神秘拍法”，让张婧在一开始以神秘的侧脸出现，随着空间的开展，才慢慢看清张婧的长相。也象征着在迷惑时，我们都该给自己一点时间，回到最内心只有自己了解的角落，重新聆听那个像在梦中指引我们的声音，然后追随梦想勇敢的跨步向前。
“一直走” 展现创作实力 表达对音乐的坚持和希望
张婧希望自己的歌能鼓励更多遇到困难的人 一直走勇敢向前
专辑中张婧自己创作的“一直走”，说的是即使遇到困难和挫折，也要继续往前的勇气。在没有到达梦想之前，永远无法知道那里的风景，唯有一直走，一直唱，才有可能走到想去的地方。
虽然这是张婧第一次正式发表的创作，但成熟的程度却通过了许多专业音乐人的标准，也因为主题充份表达了张婧为音乐努力的心情，因此被公司多数表决通过，选为专辑最重要的主打歌之一，并将专辑名称也定为“一直走”。
为了将这首歌要表达的精神充份融入音乐录影带中，不只为张婧，更为许多同样在为梦想努力的人发言，海蝶唱片特别请到深具人文特质的导演金卓，并和导演反覆推敲脚本，希望拍出一个女孩努力不懈追求梦想，将生活中的挫折化为成长的体验，并丰富自己创作的故事。张婧希望自己能常演唱这首歌，也鼓励更多在实践梦想的路上遇到打击失去力量的人，希望她的歌可以带给更多人勇气。
